Le Blog de la Rédaction de MARIE CLAIRE IDEES

L'exposition Singulier Pluri(el)s réunit 21 créateurs, à la Galerie Saint Antoine de Clisson, jusqu'au 1^er août 2010.

À découvrir : des accessoires de mode, des bijoux en céramique, des objets de décoration, du prêt-à-porter pour femme et enfant, de la déco pour enfants, des objets en pâte polymère, de la céramique, des objets en verre, des sculptures, des luminaires, des objets de déco d'inspiration marine, de la maroquinerie, des accessoires textiles, de la peinture...

Venez rencontrer les artistes de cette région de Loire atlantique, ils seront présents à tour de rôle à la Galerie pour vous accueillir et vous faire découvrir leurs créations.

Singulier Pluri(el)s

Galerie Saint Antoine

6 r St Antoine

44190 CLISSON

Du mardi au jeudi de 14h 30 à 19h

Du vendredi au dimanche de 10h 30 à 12h 30 et de 14h 30 à 19h.

Jusqu'au 14 août, la Fondation Mona Bismarck consacre une exposition aux Boutons, en tant que phénomène artistique, historique et culturel.

Apparemment insignifiants car petits et abondants, les boutons sont de véritables reflets de leur époque et des courants artistiques. On s'émerveille du travail de précision sur de si petits objets, en faire la collection permet de découvrir l'extraordinaire dans le banal.

Cette exposition regroupe plus de 1500 boutons précieux, issus de la collection Loïc Allio, considérée comme l'une des plus belles au monde. Le plus vieux de ces boutons est chinois et a 2500 ans. D'autres datent du Moyen Age. Certains ont été portés par la noblesse de Versailles, d'autre par les révolutionnaires. La fin du XVIIIe siècle est considérée comme l'âge d'or du bouton . certains artistes célèbres ont travaillé cet objet du quotidien : Fragonard, Isabey, Vlaminck, Giacometti ou Sonia Delaunay.  Les années 20-30 ont élevé le bouton au rang de la haute couture. Ils ont aussi marqué l'histoire, comme ces boutons bleu-blanc-rouge marquant la libération de la France à la fin de la seconde guerre mondiale.

Certains de ces boutons sont faits en matériaux des plus originaux : diamant, croûte de pain dans de la résine, peau d'éléphant... Ils viennent de 5 continents.

La Fondation Mona Bismarck a aussi rassemblé quelques artistes dont le travail s'articule autour des boutons.

Clare Graham tire son inspiration de boutons usagés qu'il trouve en écumant les marchés aux puces de Californie du Sud et les transforme en sculptures monumentales.

Lisa Kokin relie les boutons entre eux pour former des portraits de famille. « Cette interaction entre l'abstrait et le figuratif m'intrigue. C'est comme si je peignais avec des boutons, en créant ma palette à mesure, ajoutant et retranchant jusqu'à ce que le jeu des couleurs et des formes prenne et constitue une image cohérente ».

Moment, Lisa Kokin, boutons et mixed media, 67 cm x 92 cm, 2004.

Lauren Lévy réalise des œuvres tridimensionnelles en armature métallique couverte de boutons. Elle crée aussi des tentures murales, utilisant les boutons pour dessiner des objets sur le tissu.

© God into God, Lauren Levy, boutons et tissu, 2009

Amalia Amaki crée des coffrets et des éventails incrustés de boutons, traduisant avec cet assortiment d'objets nostalgiques l'héritage africain-américain. Baby Girl Fan, Dr. Amalia Amaki,  2009, photo © Michael Mc ElvyBilly

Quant à l'artiste britannique Penelope Leaver Green, elle travaille sur la fibulanophobie, ou la phobie des boutons.

© Fear of Loose Buttons 2, Penny Leaver Green, boutons sur tissu, 50 cm x 50 cm.

Mona Bismarck Foundation

34 avenue de New-York

75 116 Paris

Tél : 01 47 23 38 88

Ouvert du mardi au samedi, de 12h à 18h 30.

Entrée libre

J'avais mis un petit coup de projecteur sur la création de l'Atelier Camino en fin d'année dernière. L'exposition AT HOME présentera le travail de ces créateurs, à la Galerie Nathalie Fiks, du 22 juin au 13 juillet 2010.

La scénographie de cette exposition vous entraînera dans de véritables scènes d'intérieur, recrées spécialement pour l'événement. « Décor, ameublement, agencement, œuvres d'art... permettent à chacun de trouver sa place dans son foyer, son Home Sweet Home ! »

Tous les décors de l'exposition, réalisés par Rémi Lubin, seront créés à partit de matériaux de récupération : chutes de tissus, moquettes, cuirs... dans l'optique d'une création originale autant que responsable.

AT HOME, l'Atelier Camino

Galerie Nathalie Fiks

21 rue Pierre Fontaine

75009 Paris

Tél : 01 42 82 97 20

Les 5 et 6 juin 2010, l'association « Artistes à Meudon » organise une grande manifestation avec le soutien de la ville de Meudon.

« le Soleil à rendez-vous avec la Lune » propose 24 heures de performances artistiques, durant de quelques secondes à deux jours non stop.

Plasticiens, arts numériques, Land Art, chorégraphie, musique, arts de la parole, arts culinaires... se succéderont dans les Jardins des Terrasses de l'Observatoire, à partir de 16h le samedi et jusqu'à 16h le dimanche.

Cet événement a pour but de proposer une approche et une lecture différentes de l'art, plus actuelles, en mouvement et plus participatives qu'une exposition traditionnelle. Lors de ces 24 heures dédiées à l'art, vous pourrez aussi participer à dîner pique-nique aux chandelles avec vue sur Paris, un bal populaire et une projection en plein air sur grand écran.

Cliquez ici pour télécharger le programme de toutes les performances.

Le Soleil a rendez-vous avec la Lune

Jardins des Terrasses de l'Observatoire

Place Jules Janssen

92190 Meudon

Du 25 mai au 6 juin prochain, la galerie spontanée [UN] présente un univers sensible imprégné de l'éco attitude à travers les créations de cinq artistes de talent : Eric de Gésicourt, Emilie Marat, Léa Van Impe, Aline Balbous et Hélène Lebecque.

Ces créateurs pluridisciplinaires se rejoignent pour dialoguer autour d'une même langue à l'accent très nature.

Des bijoux d'inspiration végétale, des objets comme des sculptures minérales, des mobiles poétiques évoquant « des jardins suspendus », des luminaires qui prennent la forme d'anémone... des créations sensibles pour insuffler à notre environnement une « bouffée de nature ».

Les matériaux naturels et les formes organiques sont au cœur de ces créations réunies et mises en scène tel un spectacle éphémère à l'image de la nature qui se renouvelle.

[UN] galerie spontanée cohabitation au Viaduc des Arts

Du 25 mai au 6 juin

De 11h à 19h

57 avenue Daumesnil

75012 Paris

Métro ligne 1, 5, 8 et14 arrêt  Bastille/ Gare de Lyon

© mobiles « jardins suspendus » Hélène Lebecque

Article rédigé par Claire Lacoste.

Info de dernière minute... Info de dernière minute... Info de dernière minute...

Les 8 et 9 mai prochains, la ville de l'Haÿ les roses organize des portes ouvertes artistiques. Certains créateurs ouvriront leur proper atelier au public, d'autres exposeront dans la salle Ducrot, rue des jardins.

Vous pourrez notamment y découvrir le travail de Doline, fée du verre et bloggeuse Marie Claire Idées! Une belle occasion d'échanger avec cette créatrice adorable et passionnée!

Toutes les infos en cliquant ici.

L'association de peinture sur porcelaine « pourpre de rose » propose une exposition de leur travail de l'année, les 1er et 2 mai prochains.

Le thème de 2010 est « si le bleu m'était conté » et chacune des participantes a pu exprimer son talent et sa créativité à travers ses réalisations.

D'autres beaux projets viendront en automne animé cette charmante station balnéaire normande, comme le premier salon « festi-créatif » qui réunira des professionnels de la mercerie, cartonnage, perles, patchwork.... les 13 et 14 novembre à Hardelot (Pas-de-Calais).

Si le Bleu m'était conté...

Le 1^er et 2 mai 2010

de 10h00 à 12h30 et 15h00 à 18h30

Salle Escoffier

avenue de la paix

62 152 Hardelot

Situé sur le Tard en Limousin, le moulin à papier du Got accueille, jusqu'au 15 juin 2010, une très belle exposition : Joie de Froisser, des créations signées PAULA.

Ce moulin à papier restauré est un des rares sites à présenter toutes les étapes de la fabrication d'un livre : du papier à l'imprimerie. C'est dans ce cadre que le moulin de Got invite régulièrement des artistes à exposer dans l'immense espace de son séchoir.

Les  créations PAULA ont commencé par des histoires d'amour ! Paul et Annette Hassenforder, maris et femme dans la vie, ont partagé leur amour pour les histoires pour enfants en inventant scénarios et personnages, décors, bruitages... pour des contes grandeur nature ! Ils découvrent l'origami et les énormes possibilités qu'offre le pliage pour donner de nouvelles dimensions à leurs histoires ! Très vite passionnés par l'art du pliage, Paul et Annette ont exporté à travers le monde entier leurs expositions et animations, suscitant l'émerveillement. Suite au décès d'Annette en 2009, Paul continue aujourd'hui de transmettre la magie du pliage et du papier.

C'est tout naturellement que le Moulin de Got a été séduit par ces créations inattendues, donnant une vision nouvelle au travail du papier. Le séchoir du Moulin se retrouve entièrement habillé, des murs à la charpente, le papier est partout. Les tentures sont comme tricotées, des robes, bustiers et chapeaux sont façonnés, froissés. Le papier devient aussi aquatique : un banc de poisson vogue au-dessus d'un parterre d'anémones, d'éponges et autres coraux.

Des années de travail ont été nécessaires pour créer ces œuvres. Une robe demande une semaine en moyenne, un mobile environ 25 heures pour les nombreux volumes qui le composent. Chaque élément est gonflé avant accrochage.

Paul et Annette ont utilisé l'origami traditionnel, mais la majorité des œuvres sont nées de la technique du froissage qui consiste à répéter une multitude de plis sur toute la surface, qui sont soit rayonnants, soit parallèles ou encore aléatoires.

Un moment merveilleux à passer dans un lieu chargé d'histoire au coeur d'une mise en scène féerique et légère.

Joie de Froisser

Création PAULA

Moulin de Got

87 400 Saint-Léonard-de-Noblat

de 14h à 18h, du mardi au samedi, et les 2^ème et 4^ème dimanche de mars

Tous les jours pendant les vacances de printemps

Tous les mercredis, samedis et dimanches après midi à partir d'avril

1 euro l'entrée

Du 6 au 26 février 2010, Montrouge accueille la sixième édition de Miniartextil sur le thème « Et scintillèrent les étoiles... »

54 artistes provenant de 51 nations exposeront leurs œuvres inspirées par l'univers du textile et ses traditions, avec, pour seule limite, un format maximum de 20 X 20 X 20 cm.

Des œuvres intimistes à découvrir pour cette exposition en écho à l'année mondiale de l'astronomie.

Miniartextil

Du samedi 6 au vendredi 26 février 2010

Tous les jours de 10h à 19h. Entrée libre

Salons de l'Hôtel de Ville

43 venue de la République

92120 Montrouge

Nous sommes allées visiter l'exposition les enfants modèles, visible au musée de l'Orangerie jusqu'au 8 mars 2010.

La Boxe, Maurice Denis, 1918. (c) Catalogue raisonné Maurice Denis / ADAGP, Paris 2009

L'enfant à la poupée, Henri Rousseau, vers 1904, (c) Rmn / Frank Raux

« Avez-vous déjà essayé de photographier vos enfants en leur demandant de prendre la pose ? expérience pratiquement impossible !

L'exposition « les enfants modèles » regroupe des œuvres datant de la belle époque, des impressionnistes, des années 30, mais aussi de nos contemporains. Ces tableaux ont tous pour modèles l'entourage très proche, généralement les enfants, de l'artiste.

Ces enfants modèles ont laissé des témoignages sur leurs longues séances de poses volontaires ou à contrecœur. Si certains ne pensaient qu'à fuir la séance et rejoindre leurs jeux, d'autres s'amusaient, arborant les costumes et mises en scène choisis par leur parent artiste : habits de Pierrot, cheval de bois, poupée de chiffon...

Le film documentaire projeté lors de l'exposition donne la parole à ces enfants acteurs des tableaux de leurs parents, chacun racontant son ressenti très personnel vis-à-vis de l'artiste. Certains décrivent la terreur tandis que d'autres évoquent un moment privilégié.

J'ai adoré cette très jolie exposition qui nous permet de partager un peu de l'intimité entre ses petits modèles et l'artiste.

Venez accompagnés de vos enfants qui s'amuseront des portraits d'enfants ! » Corinne

La récitation, Lucien Jonas, 1920, (c) Dorits réservés

Portrait d'Aco en costume rayé de marin, Maurice Denis, 1917, (c) AD 22 / ADAGP, paris 2009

« Cette exposition nous ramène dans le charme et la nostalgie de l'enfance.

En entrant, j'ai été happé par le regard limpide d'un des enfants d'Albert Besnard, dans son portrait de famille. Un petit théâtre en bois découpé d'Elisabeth Tournon-Branly nous transporte à la belle époque du Jardin des Tuileries. Guillaume Dubufe croque ses 5 enfants à l'aquarelle comme s'ils sortaient d'un conte d'antan. Auguste John réalise un portrait de son fils Robin qui dégage toute la force de cet enfant ni sage, ni modèle. La boxe et le portrait d'Aco de Maurice Denis illustrent toute la tendresse, l'espièglerie et la complicité entre frère et sœur. Le Musée expose deux pastels célèbres de Mary Cassatt, la douceur du rapport mère et enfant. La tendresse des scènes du quotidien est magnifiquement dépeinte par Lucien Jonas. Ce fut aussi l'occasion de revoir les œuvres d'Auguste Rouart, découvert au musée des années 30.

Enfin, cerise sur le gâteau, j'ai eu la chance de visiter cette exposition en même temps que deux groupes d'enfants en bas âge. Leurs babillages et leur curiosité étaient un bel écho à tous ces enfants modèles sagement accrochés aux murs. » Marion

Enfant dormant N°1, Augustin Rouart, 1946, (c) Photo François Doury

Les enfants modèles

De Claude Renoir à Pierre Arditi

Jusqu'au 8 mars 2010

Musée national de l'Orangerie

Jardin des Tuileries

75001 Paris

La Sainte Suzanne, Lucien Jonas, 1921, (c) droits réservés.